Μνημειακή προπαγάνδα. Μέρος 2ο

Πίνακας περιεχομένων:

Μνημειακή προπαγάνδα. Μέρος 2ο
Μνημειακή προπαγάνδα. Μέρος 2ο

Βίντεο: Μνημειακή προπαγάνδα. Μέρος 2ο

Βίντεο: Μνημειακή προπαγάνδα. Μέρος 2ο
Βίντεο: Μαύρο στην ΕΡΤ (μέρος 2): 24 ώρες μετά το λουκέτο 2024, Απρίλιος
Anonim

Μνημειακή προπαγάνδα. Μέρος 2ο

Ένα άτομο με μυϊκό φορέα είναι πιο προσαρμοσμένο στην αντίληψη "στην οθόνη" - μπορείτε να του εξηγήσετε για μεγάλο χρονικό διάστημα τι πρέπει να γίνει, αλλά είναι πιο εύκολο να αποδείξετε … "Ένας αγρότης ή ένας εργαζόμενος θα καταλάβει επαναστατική εικόνα ευκολότερη και πιο γρήγορα από ένα βιβλίο ", μια εικόνα - με τις εύκολα αναγνωρίσιμες εικόνες των επαναστατών και των συμβόλων της εργασίας.

Μέρος 1

Το επαναστατικό κίνημα έχει επείγουσα ανάγκη να εκφραστεί μέσω της τέχνης.

Diego Rivera, ζωγράφος του Μεξικού

Στη δεκαετία του 1920, υπήρχε μια προσωρινή προκατάληψη προς τη ΝΕΠ. Η τέχνη με τον δικό της τρόπο αντιδρά σε κάποια οικονομική σταθεροποίηση και μια μόλις αισθητή επιστροφή στους παλιούς αστικούς-αισθητικούς κανόνες.

Image
Image

Η ίδια περίοδος ξυπνά το ενδιαφέρον για την τοιχογραφία, γιατί η τέχνη έπρεπε να μπει στη ζωή της εργατικής τάξης και της αγροτιάς μέσα από τους δρόμους και τις πλατείες. Οι ιδέες του λαμπρού, με μια ισχυρή ιδεολογική μη θρησκευτική προφορά τοιχογραφιών, τεράστια ψηφιδωτά πάνελ, δοξάζοντας τον «νέο άνθρωπο», δανείστηκαν από άλλη ήπειρο - στο επαναστατικό Μεξικό. Ο συγγραφέας τους ήταν ο Μεξικανός κομμουνιστής καλλιτέχνης τοιχογράφος Diego Rivera, ιδρυτής της μεξικανικής σχολής μνημειακής ζωγραφικής. Στα μέσα της δεκαετίας του 1920, ο Ντιέγκο επισκέφθηκε τη Σοβιετική Ένωση αφού πέρασε αρκετούς μήνες στη Μόσχα. Ήλπιζε να λάβει μια εντολή από τη σοβιετική κυβέρνηση να δημιουργήσει έναν κύκλο τοιχογραφιών με θέμα τη ρωσική επανάσταση. Αλλά αυτό δεν συνέβη. Μια γενιά από δικούς της καλλιτέχνες τοιχογραφιών έχει ήδη μεγαλώσει στο σοβιετικό κράτος. Είχαν μεγαλύτερη εμπιστοσύνη στους δικούς τους ανθρώπους και η απαίτηση από αυτούς ήταν αυστηρότερη.

Ένα άτομο με μυϊκό φορέα είναι ικανό να αντιλαμβάνεται «στην οθόνη», όπως είναι τα ειδικά φυσικά μυϊκά του οργανικά. Μπορείτε να του εξηγήσετε για πολύ καιρό τι πρέπει να γίνει, αλλά είναι πιο εύκολο να το δείξετε. «Ένας αγρότης ή ένας εργαζόμενος θα καταλάβει μια επαναστατική εικόνα πιο εύκολα και πιο γρήγορα από ένα βιβλίο», μια εικόνα με τις εύκολα αναγνωρίσιμες εικόνες των επαναστατών και των συμβόλων της εργασίας. Στην ύπαιθρο, «όταν ένας Ευρωπαίος εργάτης των χωραφιών έπαιρνε βαριά επιρροή, ένας Πολωνός πήρε δρεπάνι, και ένας Ρώσος πήρε ένα τσεκούρι, το κουρασμένο χέρι ενός Μεξικού ή Κουβανού που απλώνεται συνήθως σε ένα μαχαίρι», και ένα ο κυβόλινθος έγινε το όπλο του προλεταριάτου.

Η μνημειακή διακοσμητική τέχνη, η οποία κέρδισε τη δημοτικότητά της στην ΕΣΣΔ χάρη στον Diego Rivera, έγινε ένα ισχυρό εργαλείο προπαγάνδας που απευθύνεται στις μάζες, επειδή η μνημειακή ζωγραφική και η γλυπτική "μιλά σε μια γλώσσα που είναι κατανοητή για τους εργαζόμενους και τους αγρότες σε όλο τον κόσμο."

Η στροφή στη μνημειακή τέχνη ως θεαματική μέθοδος προπαγάνδας σε μια χώρα όπου το 80% του πληθυσμού ήταν αναλφάβητος, δεν μπορούσε να διαβάσει και να γράψει, ήταν η πιο ακριβής μέθοδος για να δείξετε και να εξηγήσετε στους ανθρώπους σας τα καθήκοντα και τους στόχους του Μπολσεβίκικου Κόμματος.

Image
Image

Η αντίληψη στους εργαζόμενους και τους αγρότες εμφανίζεται σε ένα ειδικό μυϊκό επίπεδο. Είναι πιθανό η μνήμη του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου να διατηρηθεί σε γενιές σοβιετικών ανθρώπων, και τώρα Ρώσοι, χάρη στην ουρηθρική-μυϊκή νοοτροπία και την ίδια μυϊκή μνήμη, το ψυχολογικό «φάντασμα του πόνου». Η υπάρχουσα έννοια της "μυϊκής μνήμης" σχετίζεται με τη μνήμη των μυών του βαθμού εξωτερικού φορτίου πάνω τους και της συστολής τους, δηλαδή της έντασης. Για τον μυ, στον οποίο η ερωτογενής ζώνη του μυός, η πράξη (κίνηση, δυναμική) είναι πιο εύκολο να θυμόμαστε στη δράση, μέσω της έντασης των μυών του σώματος ή του προσώπου. Οι μύες είναι μονότονοι, αλλά όχι στατικοί.

Κάθε φορέας έχει τη δική του κατανόηση και επιλογή διαφορετικών τύπων τέχνης. Στη ζωγραφική, μόνο οι θεατές μπορούν να γοητευτούν από θρησκευτικές ζωγραφιές φύλλων κάτω από τρούλους εκκλησιών, βαθιά στοχαστικές ή πονηρές εικόνες σε πορτρέτα, σαφήνεια σύνθεσης και τεχνική κοσμημάτων των Μικρών Ολλανδών, θαυμάζουν τη μυστηριώδη ομίχλη των τοπίων της πόλης των Ιμπρεσιονιστών.

Οι πρωκτικοί πιθανότατα θα προτιμήσουν τα "Ψαρόνια" του Σαβράσοφ που έχουν ήδη φτάσει, "Αρκούδες στο δάσος" και "Κυνηγοί στο Χαλκ", και οι μύες θα επιλέξουν ένα νάρθηκα - μια απλή, απλή εικόνα. Αλλά για να μετακινήσετε τον μυ από τη θέση του, να τον διαλύσετε από ένα κομμάτι γηγενής γης, θυμό, να προκαλέσετε, να βγείτε από την αρχική κατάσταση της μονοτονίας, χρειάζεστε μια ώθηση στην οποία υπάρχει μια έκφραση του ουρηθρικού ηγέτη, όπως ο χάλκινος ιππέας, και η δυναμική ενός αρχηγού του δέρματος.

Οι σπουδαίοι γλύπτες όλων των εποχών και λαών αντανακλούσαν πάντα με ακρίβεια το μυώδες "εμείς". Σχεδόν κάθε μνημείο μνημειακής τέχνης στη Σοβιετική Ένωση απεικονίζει μυϊκούς μύες, καθώς αυτά τα έργα δημιουργήθηκαν για και γύρω τους. Για το σκοπό της θετικής ψυχολογικής υπονοίας, τέθηκαν ολόκληρα μνημεία. Ένα από τα πιο ισχυρά από την άποψη του αντίκτυπου και της εκφραστικότητας ήταν το γλυπτικό σύνολο που θυμίζει τη Μάχη του Στάλινγκραντ στο Mamayev Kurgan στο Βόλγκογκραντ. Το κέντρο σύνθεσής του είναι μια από τις ψηλότερες μνημειακές δομές στον κόσμο - το γλυπτό "The Motherland Calls!"

Image
Image

Η εικόνα μιας γυναίκας ως μητέρας είναι ίσως χαρακτηριστική μόνο των Ρώσων. Οι Γερμανοί έχουν την έννοια της «πατρίδας» (πατρίδα), και οι Γάλλοι, κατά τη διάρκεια της επανάστασής τους, είχαν το δικό τους γυναικείο σύμβολο - το κορίτσι Marianne με φρυγικό καπάκι Αν και μπορείτε να βρείτε μια προτομή της Μαριάννας σε οποιοδήποτε κρατικό ίδρυμα, δεν θα μπείτε στον πειρασμό να την αποκαλέσετε μητέρα της γαλλικής γης.

Η σύνδεση στη μνημειακή προπαγάνδα των εννοιών της «πατρίδας», της «μητέρας» και της «γης» συμβαίνει, πιθανότατα, τις πρώτες ημέρες του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, όταν εμφανίστηκαν αφίσες στους δρόμους των πόλεων και των χωριών.

Στη λαογραφία και τις τελετές της Ρωσίας, η γη είναι η προσωποποίηση της γέννησης και του θανάτου και συνδέεται με τη μητέρα των μυών: "η μητέρα του τυριού είναι η γη", "η γη είναι μητέρα", "ήρθα από τη γη, Θα πάω στη γη. " Αυτές οι αιώνιες έννοιες φέρουν τον αλγόριθμο της αθανασίας, της αδυναμίας και της συνεχούς αναγέννησης. Ο Ρώσος μυώδης λαός - πολεμιστής και άροχος - πάντα ένιωθε μια ιδιαίτερη αίσθηση ευθύνης απέναντι στη γη-νοσοκόμα. Χρειάζεται πολλή δουλειά για να καλλιεργηθεί μια καλλιέργεια στις ειδικές γεωγραφικές συνθήκες της Ρωσίας και, στη συνέχεια, να την αποθηκεύσετε.

Έτσι, οι μυώδεις άνθρωποι έπρεπε να γίνουν οι υπερασπιστές της Ρωσικής Γης για να διατηρήσουν το σιτάρι που έπεσε στο έδαφος, και για να προστατεύσουν το κομμάτι γης που καλλιεργήθηκε με τέτοια δυσκολία και έθεσε ένα αυτί από εχθρούς. «Η μητέρα γη τρέφει, δίνει νερό, φορέματα, ζεσταίνει με τη ζεστασιά της» - με την κατανόηση αυτής της ιδιαιτερότητας της ρωσικής νοοτροπίας, οι Μπολσεβίκοι πρότειναν το σύνθημα «Γη για τους αγρότες».

Το σχέδιο της μνημειακής προπαγάνδας του Λένιν, αν και σχετίζεται κυρίως με τα γλυπτά μνημεία, υπονοούσε μια σύνθεση διαφορετικών τύπων τέχνης: λογοτεχνία, μουσική, θέατρο και ακόμη και αθλητικά (παρελάσεις αθλητών, αλληλεγγύη των εργαζομένων, οργανωμένη σε μαζικά θεάματα και σε παρελάσεις νίκης μετά πόλεμος).

Στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ού αιώνα (ως μέρος της προώθησης ενός υγιούς τρόπου ζωής), όχι μόνο σε όλο τον κόσμο, αλλά και στην πολεμική Ρωσία, υπάρχει τεράστιο ενδιαφέρον για τον αθλητισμό. "Η ανάγκη για αλκοόλ, για ένα δηλητηριώδες, για ένα τεχνητά διεγερτικό ποτό, είναι πολύ ισχυρή στις πόλεις μεταξύ των εργαζομένων … Εάν δεν αντισταθούμε στον αλκοολισμό, ξεκινώντας από την πόλη, θα πιούμε σοσιαλισμό και θα πιούμε την Οκτωβριανή Επανάσταση, "έγραψε ο Λ. Τρότσκι το 1926.

Η δεκαετία του '30 χαρακτηρίστηκε από ενεργή μνημειώδη προώθηση ενός υγιούς τρόπου ζωής. Αυτό αντικατοπτρίζεται στο διάσημο γλυπτό του Ivan Shadr "Girl with a Oar", που είναι εγκατεστημένο στο κέντρο της βρύσης στην κύρια οδό του πάρκου που πήρε το όνομά του Γκόρκι.

Image
Image

Το γλυπτό προκάλεσε μεγάλη κριτική και δημιουργικό φθόνο. Ωστόσο, μου άρεσε πολύ η ιδέα που σύντομα ολόκληρη η χώρα άρχισε να αντιγράφει ανελέητα το "σπορ Γαλάτεια". Κάθε πάρκο της ΕΣΣΔ «έγραψε» το δικό του «Κορίτσι» και ο βαθμός κάλυψης των εντύπων της εξαρτιόταν πλήρως από τον βαθμό αγνότητας του γλύπτη της. Όμως, οι δερματικές οπτικές μούσες, που ποζάρουν για τους γλύπτες τους, δεν είχαν χρόνο να γερνούν, καθώς έπρεπε να αλλάξουν τα κουπιά για τουφέκια, και αθλητικά παπούτσια με καμβά και άσπρες κάλτσες - για μπότες μουσαμά και ποδόσφαιρο.

Στις αρχές της Σοβιετικής Ένωσης, τα ομαδικά αθλήματα άρχισαν να αναπτύσσονται ενεργά και ακόμη και οι θεατρικές παραστάσεις περιελάμβαναν στοιχεία ακροβατικής, γυμναστικής, άρσης βαρών και αθλητισμού. Και το ίδιο το θέατρο υφίσταται μια σοβαρή μεταρρύθμιση. Το καθήκον του είναι να δημιουργήσει λακωνικές παραστάσεις, με μια απλή ακολουθία γεγονότων και απλό κείμενο, κατανοητό σε κάθε αναλφάβητο στρατιώτη και αγρότη. Η έμφαση δεν δόθηκε στην καλλιτεχνική αξία και την αξιοπρέπεια του έργου, όχι στην υποκριτική, αλλά στην ιδεολογική προπαγάνδα ανεπιτήδευτων αλλά αποτελεσματικών σχεδίων εκστρατειών. "Ζωντανή εφημερίδα" με ακροβατικές παραστάσεις υπό τη φιλική εντολή "Κάντε το μία φορά! Κάνε δύο! " ξαναχτίστηκε αμέσως σε "ζωντανά μνημεία και γλυπτά", εύκολα αναγνωρίσιμα από τους ανθρώπους. "Η δραματική δουλειά με ένα πολιτικά ευαίσθητο θέμα" - έτσι ο Αλέξανδρος Σολζενίτσιν ορίζει αυτό το είδος.

Image
Image

Συνέχεια ανάγνωσης (μέρος 3)

Συνιστάται: