Στην ψυχή. Στη μνήμη του Vladimir Vysotsky
Παίζοντας Hamlet, ο Vladimir Vysotsky είπε ότι όλοι σκέφτονται για το νόημα της ζωής, για το γιατί ζει. Ο καθένας έχει μια ερώτηση "Να είσαι ή όχι;" Αν «να είσαι», τότε για τι; Ο Vysotsky έκανε λάθος. Αυτή η ερώτηση δεν αφορά όλους, αλλά η αποκάλυψη έρχεται στους εκλεκτούς …
Το στίγμα στο μέτωπό μου έχει καεί από βράχο από τη γέννησή του
Παίζοντας Hamlet, ο Vladimir Vysotsky είπε ότι όλοι σκέφτονται για το νόημα της ζωής, για το γιατί ζει. Ο καθένας έχει μια ερώτηση "Να είσαι ή όχι;" Αν «να είσαι», τότε για τι;
Ο Vysotsky έκανε λάθος. Αυτή η ερώτηση δεν αφορά όλους, αλλά η αποκάλυψη έρχεται στους εκλεκτούς. Επίσης, δεν το έλαβε, όπως και οι προκάτοχοί του: Pushkin, Yesenin, Mayakovsky … - "επώνυμα" με το σταυρό του συγγενή ουρηθρικού ήχου συνδέσμου διανυσμάτων.
Γράφω - υπάρχουν περισσότερα θέματα τη νύχτα …
… Ο Vysotsky ομολόγησε στον τηλεφωνητή του. Δεν προκαλεί έκπληξη. Ο ήχος φορέας τον κράτησε ξύπνιο τη νύχτα. Το αρχαίο πρόγραμμα "ακούστε τη σιωπή", που είναι εγγενές στη φύση του μηχανικού ήχου, του επέτρεψε να προβληματιστεί βαθιά για την κατανόηση των αλήθειας, αναζητώντας απαντήσεις στην ερώτηση "ποιος είμαι;" και «γιατί;», συλλαμβάνοντας τους ήχους του Σύμπαντος, τους βάζουμε σε λέξεις. Οι λέξεις γίνονταν σε ποιήματα, καθένα από τα οποία, σαν κόσμημα, κρεμασμένο στο νήμα του νεύρου του, ρέοντας σε ποίηση και μπαλάντες, όπου δεν υπήρχε ποτέ τίποτα περιττό.
Ο Vysotsky δεν έγραψε ούτε ένα ποίημα. Οι ρυθμοί δεν είναι οι ίδιοι, με λάθος ταχύτητα. Δεν είχε χρόνο για μεγάλα κομμάτια. Όλα τα πιο πολύτιμα είναι τα τραγούδια του, στα οποία ζούσε μια ολόκληρη ζωή σε 2,5 λεπτά, όπου οι απόψεις ανθρώπων μιας ολόκληρης εποχής εκφράστηκαν με μια συνοπτική έννοια και λακωνική συλλαβή, τον χαρακτήρα, τις συνήθειες και τις ενέργειες των χαρακτήρων για λογαριασμό των οποίων τραγούδησε, του οποίου ο πόνος υπέφερε, αποκαλύφθηκε.
Η νύχτα για τον ποιητή είναι ο πιο ευλογημένος δημιουργικός χρόνος. Και το πιο δωρεάν στη διεθνή γραμμή "07" για κλήσεις προς τη Μαρίνα του Παρισιού, η οποία αρνήθηκε να επικοινωνήσει με τον ανατριχιαστικό ποιητή. Τότε όταν ο τηλεφωνητής "γίνεται Madonna", πείθοντας τον Vladi να απαντήσει στον Vysotsky, "ποιος είναι κουρασμένος … ποιος μετά την παράσταση … ποιος δεν κοιμάται …" Ολόκληρη η διεθνής τηλεφωνική υπηρεσία "07" ήταν αφιερωμένη στο δικό τους σχέση, η οποία διήρκεσε 12 χρόνια.
Είχε μόνο αντικατοπτρισμούς …
Σύμφωνα με το σενάριο ζωής, ο ουρηθρικός ηγέτης πρέπει να ανήκει στην υψηλότερη κατάταξη γυναίκα. Η δερματική μαρίνα Vladi, μια ομορφιά από ομορφιές, ένα από τα πιο περιζήτητα αστέρια του παγκόσμιου κινηματογράφου, αναμφίβολα επέκτεινε τη ζωή του Vysotsky. Η σχέση του μαζί της σε διάφορα χρόνια εξελίχθηκε με διαφορετικούς τρόπους, αλλά δεν ήταν ποτέ οικογένεια με τη συνήθη έννοια της λέξης. Ο Vysotsky δεν είχε ποτέ μια πραγματική οικογένεια, "με το μπορς της Κυριακής και ένα κοινό ταξίδι στον ζωολογικό κήπο" - απλά δεν θα μπορούσε να είναι.
Γύρω από αυτόν, όπως έπρεπε ο ηγέτης της ουρήθρας, υπήρχαν πάντα πολλές όμορφες γυναίκες με οπτικό δέρμα, αλλά καμία από αυτές, εκτός από τη Μαρίνα, δεν μπόρεσε να τον κρατήσει για τόσο καιρό. Τα καθήκοντά του ήταν διαφορετικά, είχε διαφορετικές ταχύτητες, διαφορετική απογείωση, δεν μπορούσε να κινηθεί στη γενική ροή. Έπρεπε να επεκτείνει το χώρο και να μην καθίσει σε έναν μικρό κλειστό κόσμο ενός διαμερίσματος της Μόσχας ή του Παρισιού ή στο σπίτι του προάστιου της πρωτεύουσας Maison-Laffite.
Αφού αποφάσισε ότι ο γάμος θα του επέτρεπε να εγκαταλείψει την ΕΣΣΔ, ο Vysotsky βιώνει μια νέα απογοήτευση. Η αποχώρηση ενός πολίτη από τη χώρα των Σοβιετικών συνεπαγόταν στο μέλλον την πλήρη απομόνωσή του από την πρώην πατρίδα του. Στη δεκαετία του 1970, μια συμπαγής σιδερένια κουρτίνα περιφράχτηκε από τη δημιουργική νοημοσύνη, που είχε αφήσει τη χώρα για πάντα, χωρίς να σκέφτεται με τον σοβιετικό τρόπο, που πίστευε ότι αν ήταν μορφωμένοι, εκλεπτυσμένοι, ταλαντούχοι, από την άλλη πλευρά του ωκεανού, μια νέα θα ξεκινούσε μια φωτεινή ελεύθερη ζωή σε μια δημοκρατική κοινωνία.
Έχοντας βρεθεί στη Δύση, έχοντας πέσει σε έναν πολιτισμό του δέρματος, όπου υπάρχουν τα πάντα και είναι δύσκολο να βρούμε κάτι άλλο, οι περισσότεροι από τους «αποστάτες» κατέβασαν τα φτερά τους, συνειδητοποιώντας ότι κανείς δεν τους χρειαζόταν. Το Radio Liberty από την Ουάσινγκτον είχε το δικό του περιορισμένο προσωπικό, η θέση του Σολζενιτσίν είχε ήδη καταληφθεί από αυτόν, και για να γίνετε αστέρες του διεθνούς μπαλέτου, πρέπει να είστε οι Μακάροφ, οι Νουρέγιεβς, ο Μπάρισνικοφ.
Φυσικά, ο ταπεινωμένος Ρώσος ποιητής θα μπορούσε επίσης να ταιριάξει με υστερία στον φανταστικό αγώνα για τα «ανθρώπινα δικαιώματα» στην ΕΣΣΔ, εάν αφέθηκε με ένα σκάνδαλο στη Δύση. Και το σκάνδαλο δεν συνέβη. Εάν το επιθυμούσε, θα μπορούσε να είχε επιτύχει οικογενειακή επανένωση, παντρεμένος με Γάλλο πολίτη. Και τότε ποιος χρειαζόταν έναν σκανδαλώδη μισό-μεθυσμένο Ρώσο ποιητή, από τον οποίο δεν ήταν γνωστό τι θα περίμενε κανείς με το ακατανόητο, χωρίς νόημα σε μεταφραστικά κείμενα και τον τρόπο δράσης του "στο νεύρο" που είναι ξένος στο δυτικό κοινό, στο οποίο κάθε βράδυ, πηγαίνοντας στη σκηνή, "σκίζουν τις φλέβες τους" … Υπάρχει ένα διαφορετικό στυλ παιχνιδιού - δυτικό.
Δεν υπάρχει "εκπληκτική ταχύτητα"
Ένα άτομο ουρήθρας έχει μια κουρελιασμένη, ορμητική σκέψη, το ίδιο με την κίνησή του. Η προσπάθεια μετάφρασης των τραγουδιών του Vysotsky ισοδυναμούσε με την προσπάθεια «προσαρμογής των σκέψεών του και του τρόπου έκφρασης».
Στην ΕΣΣΔ, ο Βλαντιμίρ Vysotsky, ο οποίος δεν είχε δημοσιευτεί ή δημοσιευτεί, ένιωσε «ασφυξία χωρίς οξυγόνο». Και οι δύο, ο Βλαντιμίρ και η Μαρίνα, πίστευαν αφελώς ότι με την αναχώρηση σε άλλη χώρα θα σταματούσαν τα binges του. Έχοντας βρεθεί στο εξωτερικό με μεγάλη δυσκολία, συνειδητοποίησε ότι ούτε η Γαλλία ούτε η Αμερική χρειάζονταν κανέναν εκτός από τη Μαρίνα. Ποιος ήταν ο Vysotsky για τον Ντε Νίρο, ο οποίος τον αγκάλιασε σε ένα πάρτι στο Λος Άντζελες, ή για την πρώην παιδική φίλη Misha Baryshnikov που έκανε ραντεβού αλλά πήγε σε περιοδεία για να βγάλει χρήματα;
Ο Vysotsky δεν θα μπορούσε ποτέ να εγκατασταθεί στον κόσμο του Δυτικού δέρματος με τη νομιμοποιημένη δημοκρατία του, όπου η αστυνομία δεν πληρώνει τον αγαπημένο καλλιτέχνη που παραβίασε τους κανόνες κυκλοφορίας. Όπου η προτεραιότητα είναι η δουλειά, ειδικά αν το αύριο είναι μια παράσταση ή μια ημέρα πυροβολισμού, και όχι μια παρέα με φίλους τους οποίους δεν έχετε δει εδώ και αρκετά χρόνια και έχετε κάτι να συζητήσετε.
Στη Δύση, το χρήμα είναι πειθαρχημένο, είναι ένας σκληρός μοχλός για τη διαχείριση όλων των σχέσεων, από το ιδιωτικό στο δημόσιο. Ο Vysotsky με τον Ρώσο ελεύθερο επαγγελματία του δεν θα ταίριαζε ποτέ στη μετρημένη νοοτροπία Αμερικανών ή Ευρωπαίων, δεν θα είχε δεχτεί ποτέ τα θεμέλια των δυτικών αξιών, που ήταν εντελώς ξένα γι 'αυτόν, ένα ουρηθρικό άτομο. Για ποιον πρέπει να τραγουδά εκεί, ποιος πρέπει να μεγαλώνει με το κονσερβοποιημένο λαιμό και το νευρικό στέλεχος; Ποιος θα μπορούσε να τον καταλάβει, μισώντας "όταν μισό … ή όταν σίδερο στο γυαλί." Αυτά δεν ήταν τα δωμάτιά του, στα οποία μυρίζουν γαλλικό άρωμα, αλλά πίνουν άγριο κατά τη διάρκεια της διακοπής.
Δεν υπάρχουν προφήτες στην πατρίδα τους
Σήμερα υπάρχει πολλή συζήτηση ότι ο Vysotsky κλονίζει τα θεμέλια της ΕΣΣΔ, υπονοώντας την αδυναμία του, στο γάμο με έναν αλλοδαπό … Στην πραγματικότητα, ο Vladimir Semyonovich ήταν ο μόνος και τελευταίος Ρώσος ποιητής του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα ο οποίος, σε μια δύσκολη περίοδο διαφθοράς για τη χώρα, ένωσε τους ανθρώπους με τη δική του λέξη, χωρίς να διαιρείται σύμφωνα με κόμμα, εθνοτικές ή άλλους λόγους. Τα τραγούδια του Vysotsky ήταν μια απάντηση στις γενικές ελλείψεις του πληθυσμού της ΕΣΣΔ, ήταν κατανοητά σε όλους. Δεν υπήρχε λογοκρισία που θα μπορούσε να τον σταματήσει. Δεν είχε δημοσιευτεί, σπάνια προσκλήθηκε στην τηλεόραση, αλλά δεν μπορούσε να απαγορευτεί, επειδή οι ίδιοι απαγορευτές ήθελαν να ακούσουν τα τραγούδια του, συνειδητοποιώντας ότι είχε δίκιο σε σχέση με την εποχή.
Το είδος που επέλεξε ο Vysotsky, και ακόμη περισσότερο η ποικιλία των θεμάτων, ήταν μια καινοτομία. Η παρουσία ενός βαρδικού τραγουδιού στη Σοβιετική Ένωση δεν είναι καινοτομία, αλλά δεν είχε τον χαρακτήρα που πήραν οι συναυλίες του Vysotsky. Ο Γιούρι Βίζμπορ τραγούδησε τις ίδιες αξίες - φιλία, αφοσίωση, πίστη … Ο Μπουλάτ Οκουντζάβα κατακτήθηκε με χάρη και φιλιγκράν διακοσμητικότητα των κειμένων, σε συνδυασμό με μια ιδιαίτερη φιλοσοφική αισθητική. Και οι δύο, σύμφωνα με τις ιδιαιτερότητες των δικών τους φυσικών διανυσμάτων, διαιρούσαν την κοινωνία, απομονώνοντας τη δική τους, εκείνες για τις οποίες τραγούδησαν.
Ο Vysotsky δεν είχε επιλεγμένο κοινό. Όπως αρμόζει σε ένα ουρηθρικό άτομο, για τον Vladimir Semenovich, ο στρατηγός υπερισχύει του συγκεκριμένου. Η προφορική του, που συνδέεται με τον τρελό ήχο στην αναζήτηση, ενώθηκε με τη λέξη, καθώς ο ουρηθρικός ηγέτης ενώνει ένα κοπάδι. Τα εκφραστικά γραπτά του κείμενα ήταν παρόμοια με επαναστατικές εκκλήσεις, και το δημιουργικό του εύρος και ο τρόπος απόδοσής του προκάλεσε θαυμασμό τόσο μεταξύ ακαδημαϊκών όσο και κλειδαράδων, ανταμείβοντας το καθένα ανάλογα με τις ελλείψεις τους.
Εάν ο Vysotsky δεν είχε συναυλίες αριστερά, δεν θα περιπλανηθεί σε όλη τη χώρα, μιλώντας σήμερα μπροστά στους ανθρακωρύχους στο ζεστό Donbass, αύριο μπροστά στους Σιβηριανούς και τους κατοίκους του Άπω Βορρά, και δύο ημέρες αργότερα, καταπιώντας το κάψιμο αλκοόλ πονόλαιμος με ναύτες, δεν θα είχε γράψει τόσα πολλά τραγούδια για ανθρώπους διαφόρων επαγγελμάτων, βρίσκοντας επιδέξια σε καθένα από αυτά τον κύριο κόκκο και ρομαντικοποιώντας το έργο ενός ανθρακωρύχου, μηχανικού πλοίου, το κατόρθωμα ενός πιλότου ή ενός στρατιώτη..
Τα κείμενα του Vysotsky συχνά περιέχουν την αντωνυμία "εμείς". Δίνει ένα ιδιαίτερο νόημα, αποτίοντας φόρο τιμής στην ουρηθρική-μυϊκή νοοτροπία μας, δημιουργώντας και ενισχύοντας γενικές νευρικές συνδέσεις μέσω μιας ειδικής προφορικής λέξης με την οποία ο Vysotsky φώναξε τα τραγούδια του.
Τραγουδούσε για άτομα που κινδυνεύουν - αυτή ήταν η κατάσταση που του ενδιαφερόταν Ένα άτομο υπό τις προτεινόμενες συνθήκες, το οποίο είναι ένας ακραίος κίνδυνος, είναι μια απειλή για τη ζωή, επειδή είναι πάντα «σε ένα κριάρι», χωρίς μια σταγόνα αδρεναλίνης στο αίμα του.
Ο ουρηθρικός κίνδυνος είναι μια φυσική κατάσταση. Ο Vysotsky έγραψε όλα τα κείμενα μέσω του εαυτού του, μέσω της ανεπιθύμητης ικανότητας, της απερισκεψίας και του φόβου των ιδιοτήτων του δικού του ουρηθρικού φορέα. Αυτό περιλαμβάνει επίσης τον παράλογο κίνδυνο να εκθέσει τον εαυτό του και τους άλλους σε υπερβολικά γρήγορη οδήγηση, συγκρούσεις στο θέατρο, δυσκολίες με την KGB … Έζησε σαν κάθε μέρα να ήταν η τελευταία στη ζωή του, να μην τη σώζει και να μην ανταλλάσσει ένα ρούβλι.
Η άρνηση των αρχών να αναγνωρίσουν επίσημα τον Vysotsky ως τραγουδιστή και ποιητή θεωρήθηκε από αυτόν ως υποβιβασμός. Όλος ο σοβιετικός λαός τον γνώριζε, τον αγαπούσε και τον τραγούδησε, και το Υπουργείο Πολιτισμού προσποιήθηκε ότι δεν υπήρχε τέτοιος ερμηνευτής. Η εξισορρόπηση μεταξύ των όσων επιτρέπονται και του τι δεν επιτρέπεται χάρη στην επιθυμία να τραγουδήσει έδωσε γέμισμα στον ουρηθρικό φορέα του. Λίγο πριν από το θάνατό του, πιθανότατα εν αναμονή της επικείμενης αποχώρησης, η Ksenia Marinina και ο Eldar Ryazanov, με δική τους επικινδυνότητα και κίνδυνο, γυρίστηκαν «Four Evenings with Vladimir Vysotsky» στο «Kinopanorama».
Ο Vysotsky δεν ήταν αλκοολικός, αλλά ο ουρηθρικός φορέας, στον οποίο δεν υπάρχουν φρένα, είναι σε θέση να φέρει οποιαδήποτε ιδιοτροπία στην υψηλότερη ένταση. Αυτά τα αποκορύφωμα ήταν εκπληκτικά, για την απομάκρυνση των οποίων χρησιμοποιήθηκαν ναρκωτικά. Ανεπαρκώς μελετημένη εκείνα τα χρόνια, η μέθοδος "wedge by wedge" δεν έδωσε αποτέλεσμα, αλλά το αντίθετο - οδήγησε σε εξάρτηση, την οποία μόνο οι πιο κοντινοί γνώριζαν.
Τα άλματα μεταξύ δύο κυρίαρχων διανυσμάτων - από την ουρήθρα στον ήχο (όπως μαθαίνουμε στην προπόνηση "System-Vector Psychology") συνοδεύονται πάντα από τις πιο σοβαρές καταστάσεις. Από την κορυφή της ευφορίας της αγάπης για τη ζωή και της υπερχείλισης ζωτικής ενέργειας στην ουρήθρα, όταν υπάρχει ανάγκη για δράση με μεγάλο τρόπο, όταν μπορείτε να ρίξετε τα πάντα, διακόπτοντας μια πρόβα ή γυρίσματα (για παράδειγμα, τραντάξτε, για παράδειγμα, για αρκετές μέρες δεκάδες χιλιάδες χιλιόμετρα, πετάμε κάπου προς την Άπω Ανατολή για να πάμε στη θάλασσα με φαλαινοθηρία), ο ποιητής ρίχνεται σε ένα βαθύ λάκκο της ηχητικής κατάθλιψης, από το οποίο ούτε το αλκοόλ ούτε τα ναρκωτικά βοηθούν.
Σε μια από αυτές τις στιγμές, το να πετάς ανάποδα είναι η τελευταία δράση. Η ποίηση, ημι-νομικές συναυλίες, για να πει «τι σκέφτομαι», έγινε απαραίτητη συμπλήρωση των κενών του. Αλλά δεν ήταν αρκετά, και ως αποτέλεσμα - μια απόπειρα αυτοκτονίας. Ένα βήμα από το μπαλκόνι του έκτου ορόφου θα μπορούσε να ήταν το τελευταίο για τον Vysotsky εάν ένας από τους φίλους του δεν ήταν κοντά.
Κρεμάται στον ουρανό, ένα αστέρι εξαφανίζεται - πουθενά δεν πέφτει
Την παραμονή των επερχόμενων πολέμων, έτσι διατίθεται η φύση, γεννιούνται περισσότερα αγόρια - μελλοντικοί στρατιώτες, μελλοντικοί υπερασπιστές, μελλοντικοί ήρωες. Αυτό είναι αισθητό στον Πατριωτικό Πόλεμο του 1812. Πόσοι ήρωες δοξάστηκαν τότε από τον Πούσκιν στα ποιήματά του, αναστατωμένος που αυτός, ένας 13χρονος μαθητής λυκείου, δεν κατάφερε να πολεμήσει τα στρατεύματα του Ναπολέοντα.
Θυμάσαι: ο στρατός κυλούσε μετά τον στρατό, Αποχαιρετήσαμε τα μεγαλύτερα αδέλφια
Και επέστρεψαν στη σκιά των επιστημών με ενόχληση, Ζηλεύουμε όποιον πεθάνει
Περπατήσαμε μετά …
Μεγάλα γεγονότα γεννούν όχι μόνο τους ήρωες της ουρήθρας. Για να επαινέσουν τα κατορθώματά τους, γεννιούνται οι ουρηθρικοί ποιητές, γιατί "τι ώρα είναι έξω - είναι ο μεσσίας."
Ένας τέτοιος ουρηθρικός ποιητής ήταν ο Alexander Pushkin. Ο ίδιος συνδυασμός διανυσμάτων και μια σύντομη τραγική μοίρα ήταν στο Mayakovsky, τον τραγουδιστή της Ρωσικής Επανάστασης, στους Alexander Blok και Sergei Yesenin, που παρακολούθησαν και συμμετείχαν σε μεγαλοπρεπείς πολιτικές αλλαγές στη Ρωσία.
Για τον Βλαντιμίρ Βισότσκι, ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος παρέμεινε ένα μόνιμο θέμα στο έργο του, όπου υπήρχαν "το καύσιμο Σμολένσκ και το καίγοντας Ράιχσταγκ, η καμένη καρδιά ενός στρατιώτη …"
Ο Vysotsky, όπως ο Pushkin, δεν πήγε στον πόλεμο λόγω της ηλικίας του, αλλά ανέλαβε το μπαστούνι από τους ποιητές που «δεν επέστρεψαν από τη μάχη», εκείνοι που «δεν είχαν καν χρόνο να ζήσουν» στη Νίκη, «Και δεν είχα χρόνο να τελειώσω το τραγούδι», έχοντας ξαπλώσει το κεφάλι τους στα μέτωπα
Δεν υπάρχει άλλος τραγουδιστής ποιητής που θα μπορούσε να εκφράσει τόσο σκληρά και πειστικά τη στάση του απέναντι στους νεκρούς. "Πολέμησε" γι 'αυτούς, διαιωνίζοντας στα τραγούδια του αυτούς τους ανθρώπους που δεν ήταν σε θέση να "ψέμα με ένα γράμμα", γιατί κάθε μέρα φαινόταν θάνατος στα μάτια.
Ένα μεγάλο Ρώσο ακροατήριο αναγνώρισε δύο ουρήθρες - τον Γιούρι Γκαγκάριν και τον Βλαντιμίρ Βισότσκι - ως τους πιο σημαντικούς ανθρώπους του 20ού αιώνα, τα λεγόμενα "Ρωσικά είδωλα". Ποιος θα μπορούσε να αμφισβητήσει αυτό; Το ένα είδε τα αστέρια τόσο κοντά, και το άλλο έγινε καθοδηγητικό αστέρι για όλους τους συμπατριώτες μας.
Είναι δυνατόν να εξετάσουμε λεπτομερέστερα τις ιδιότητες του ουρηθρικού φορέα και των εκπροσώπων του, για να δούμε βαθύτερα τους λόγους για την ειδική στάση απέναντι στους ιδιοκτήτες αυτού του φορέα στη χώρα μας κατά την εκπαίδευση «Σύστημα-φορέα ψυχολογία» του Γιούρι Μπουράν Εγγραφή για δωρεάν διαδικτυακές διαλέξεις στον σύνδεσμο:
